El término Taller recoge la acepción “donde se trabaja una obra con manos “. Es en el Taller del Agua donde se produce el hecho artístico, donde se ejerce la práctica continua de la reflexión de la mirada. Pero si con la mirada se pueden tocar las cosas, no existe mirada sin objeto producido por las manos. Las manos serán quienes vayan dejando huella del pensamiento para conformar aquello que llamamos objeto artístico.
OBJETIVOS,METODOLOGIA Y ESTRUCTURA
INTRODUCCION
En gran medida es una experiencia directa y continua, en todos los campos. Se ha demostrado que el hecho de potenciar la creatividad redunda en la mejora del estado psíquico. Por otro lado la creatividad es la capacidad de producir respuestas originales a cualquier problema. En este taller se pone de manifiesto la expresión de las emociones a través del barro y de sus procesos.
Desde tiempos remotos la necesidad de expresarse ha sido de gran relevancia.
En este taller se pretende que todos los participantes adquieran un conocimiento y dominio de la técnica. El interno que participe en este taller además de adquirir unos conocimientos generales de lo que es la cerámica, también tiene la posibilidad de aprender un oficio.
CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo es que los participantes sean capaces de realizar cacharros, piezas sencillas, su decorado y esmaltado con la supervisión y apoyo del profesional maestro del taller.
Iniciación al torno:
Amasar, centrar, abrir, cerrar y realizar piezas de tamaño pequeño, pero utilizando todas las técnicas y acabados: teteras, cilindros, cuencos, platos, botellas, etc.
Las piezas realizadas se cuecen para luego aprovecharlas en el desarrollo formativo del taller ( decoración, cuerda seca, vitrificado u otras técnicas.)
Modelado y decorado:
Aprender las técnicas de realización con barro y modelado, realizar piezas de tamaño pequeño y medio. Sobre estas piezas, realizaremos las técnicas de decorado y esmaltado.
Realizar moldes y trabajar con reproducciones por colada y presión.
OBJETIVOS DEL TALLER
Transversales:
Conocer y practicar diversos métodos de producción y técnicas cerámicas.
Favorecer una actitud creativa.
Fomentar una formación continua.
Establecer relaciones interdisciplinares entre otras prácticas artísticas y documentales.
Específicos:
Analizar y aplicar los diferentes aspectos y cualidades que pueden intervenir en la cerámica (referentes, lenguaje, técnica, material, espacio...).
Conocer las cualidades y las propiedades de la arcilla. Sus estados.
Aplicar adecuadamente la decoración según el estado del barro.
Fomentar el valor expresivo de la pieza realizada.
Promover el trabajo en grupo para resolver los procesos complejos de producción artística.
Incentivar la creatividad del interno a partir de cualquier técnica y material preestablecido para:
- Fortalecer la autoestima.
- Desarrollar habilidades de trabajo en grupo.
- Potenciar la formación.
- Potenciación y desarrollo de la artesanía como instrumento reparador y terapéutico.
- Desarrollar la creatividad para aplicarla a su situación personal.
ESTRUCTURA Y METODOLIGIA DEL TRABAJO EN EL TALLER
BLOQUES TEMATICOS
El taller se estructura en tres bloques que consta cada uno de una clase teórica seguidas de ejercicios prácticos en el taller concerniente a los conocimientos adquiridos, este ciclo formativo se completa con la participación de un ceramista y la visita cultural a espacios cerámicos exteriores.
Al alumno se le entrega un glosario de términos, apuntes relacionados con lo que se trabaja en cada bloque y dispone de una pequeña bibliografía específica ubicada en el mismo taller.
1. Primer bloque:
a. Teórico-práctico:
i. La transformación de la materia. Consiste en una exposición didáctica ilustrativa de la formación geológica de la arcilla, sus características, su ubicación y sus posibilidades plásticas y expresivas.
ii. El por qué de la cerámica. El nacimiento de la cerámica, su desarrollo y su aportación a la cultura en general.
iii. Las Herramientas y útiles del taller
iv. Técnicas de realización. Churros, lámina, pella, vaciado y torno.
v. Técnicas de decoración. Se trata de que la ornamentación forme parte de la obra misma. Se aplica según el estado del barro:, esgrafiatto, incisiones, faceteado, calado, etc.
2. Segundo bloque :
a. Teórico práctico:
i. El azulejo: Historia, aplicaciones, la cuerda seca.
ii. Decoración de esmalte sobrecubierta o grasa. Referentes históricos
3. Tercer bloque:
a. Proyecto: Una vez concluido la fase formativa se le pide al interno que presente un proyecto de acuerdo con sus preferencias, el cual será guiado en todos los niveles por el maestro profesional del taller.
En gran medida es una experiencia directa y continua, en todos los campos. Se ha demostrado que el hecho de potenciar la creatividad redunda en la mejora del estado psíquico. Por otro lado la creatividad es la capacidad de producir respuestas originales a cualquier problema. En este taller se pone de manifiesto la expresión de las emociones a través del barro y de sus procesos.
Desde tiempos remotos la necesidad de expresarse ha sido de gran relevancia.
En este taller se pretende que todos los participantes adquieran un conocimiento y dominio de la técnica. El interno que participe en este taller además de adquirir unos conocimientos generales de lo que es la cerámica, también tiene la posibilidad de aprender un oficio.
CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo es que los participantes sean capaces de realizar cacharros, piezas sencillas, su decorado y esmaltado con la supervisión y apoyo del profesional maestro del taller.
Iniciación al torno:
Amasar, centrar, abrir, cerrar y realizar piezas de tamaño pequeño, pero utilizando todas las técnicas y acabados: teteras, cilindros, cuencos, platos, botellas, etc.
Las piezas realizadas se cuecen para luego aprovecharlas en el desarrollo formativo del taller ( decoración, cuerda seca, vitrificado u otras técnicas.)
Modelado y decorado:
Aprender las técnicas de realización con barro y modelado, realizar piezas de tamaño pequeño y medio. Sobre estas piezas, realizaremos las técnicas de decorado y esmaltado.
Realizar moldes y trabajar con reproducciones por colada y presión.
OBJETIVOS DEL TALLER
Transversales:
Conocer y practicar diversos métodos de producción y técnicas cerámicas.
Favorecer una actitud creativa.
Fomentar una formación continua.
Establecer relaciones interdisciplinares entre otras prácticas artísticas y documentales.
Específicos:
Analizar y aplicar los diferentes aspectos y cualidades que pueden intervenir en la cerámica (referentes, lenguaje, técnica, material, espacio...).
Conocer las cualidades y las propiedades de la arcilla. Sus estados.
Aplicar adecuadamente la decoración según el estado del barro.
Fomentar el valor expresivo de la pieza realizada.
Promover el trabajo en grupo para resolver los procesos complejos de producción artística.
Incentivar la creatividad del interno a partir de cualquier técnica y material preestablecido para:
- Fortalecer la autoestima.
- Desarrollar habilidades de trabajo en grupo.
- Potenciar la formación.
- Potenciación y desarrollo de la artesanía como instrumento reparador y terapéutico.
- Desarrollar la creatividad para aplicarla a su situación personal.
ESTRUCTURA Y METODOLIGIA DEL TRABAJO EN EL TALLER
BLOQUES TEMATICOS
El taller se estructura en tres bloques que consta cada uno de una clase teórica seguidas de ejercicios prácticos en el taller concerniente a los conocimientos adquiridos, este ciclo formativo se completa con la participación de un ceramista y la visita cultural a espacios cerámicos exteriores.
Al alumno se le entrega un glosario de términos, apuntes relacionados con lo que se trabaja en cada bloque y dispone de una pequeña bibliografía específica ubicada en el mismo taller.
1. Primer bloque:
a. Teórico-práctico:
i. La transformación de la materia. Consiste en una exposición didáctica ilustrativa de la formación geológica de la arcilla, sus características, su ubicación y sus posibilidades plásticas y expresivas.
ii. El por qué de la cerámica. El nacimiento de la cerámica, su desarrollo y su aportación a la cultura en general.
iii. Las Herramientas y útiles del taller
iv. Técnicas de realización. Churros, lámina, pella, vaciado y torno.
v. Técnicas de decoración. Se trata de que la ornamentación forme parte de la obra misma. Se aplica según el estado del barro:, esgrafiatto, incisiones, faceteado, calado, etc.
2. Segundo bloque :
a. Teórico práctico:
i. El azulejo: Historia, aplicaciones, la cuerda seca.
ii. Decoración de esmalte sobrecubierta o grasa. Referentes históricos
3. Tercer bloque:
a. Proyecto: Una vez concluido la fase formativa se le pide al interno que presente un proyecto de acuerdo con sus preferencias, el cual será guiado en todos los niveles por el maestro profesional del taller.
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